Desde hoy en República Dominicana el film de acción y suspenso "Peppermint", protagonizado por Jennifer Garner, escrito por Chad St. John. ("London Has Fallen") y dirigido por Pierre Morel, responsable de filmes de acción intensa como "Taken" y "District 13".
La cinta gira en torno a la joven madre Riley North (Garner) quien despierta de un coma después que su hija y esposo son asesinados en un terrible ataque familiar. Una vez el sistema protege descaradamente a los perpetradores, Riley se transforma de ciudadana a una combatiente feroz. Para eso su frustración es objeto de motivarse y se programa mentalmente en cuerpo y espíritu arrojando como resultado una máquina indetenible. Su determinación la llevará incluso a eludir al bajomundo, la policía de Los Angeles y el FBI al momento de impartir justicia a su manera. La actríz es acompañada por John Ortiz, John Gallagher, Jr., el rapero Method Man, Richard Cabral y Tyson Ritter.
El segundo estreno de importancia en esta fecha es "Halloween", que funciona como una secuela directa de la original de 1978.
Dirigida por David Gordon Green y adaptada por él junto a Danny Mcbride, esta secuela presenta a Jamie Lee Curtis en su clásico rol de Laurie Strode.
Lee Curtis se enfrenta de forma definitiva a su acosador de toda una vida Michael Myers (interpretado esta vez por James Jude Courtney, la icónica figura enmascarada quien ha estado detrás de ella tras casi 40 años.
Judy Greer hace el papel de Karen Strode, la hija del personaje de Lee Curtis y Andi Matichak hace las veces de la nieta, Allyson Strode.
Para los seguidores de esta dilatada saga basada en los personajes de John Carpenter, considerado en su momento como el Maestro del Terror, deben tener en cuenta que esta cinta objeta los eventos acontecidos en "Halloween: Resurrection" (2002) y en igual condiciones, ignora la continuidad de las otras secuelas. Jamie Lee Curtis ha interpretado su personaje en la original de 1978, la secuela de 1981, la versión "Halloween H20: 20 Years Later" (1998) y la previamente mencionada de 2002. John Carpenter fungirá como productor ejecutivo y consultor creativo del film junto a Jason Blum.
Esta película tenía su fecha de estreno original en Filipinas desde ayer 17 del presente mes y luego lanzarla para el apetecible mercado chino.
Sin embargo, éstos últimos tildaron parte de la producción de la cinta de estar involucrados en actividades de lavado de dinero y fue prohibida allí.
Rápidamente la productora anunció que sería lanzada directo al DVD y VBD (Vídeo Bajo Demanda) en territorio estadounidense dado el caso que el actor Bruce Willis es la figura principal de esta producción.
Llamada en su momento "The Bombing" y "Unbreakable Spirit" la película gira en torno al relato de cinco chinos de lugares distintos quienes luchan a su manera en contra de los ataques de la Fuerza Aérea Japonesa a los fines de proteger una importante máquina militar en Chongqing, 1940 durante la Segunda Guerra Mundial.
La cinta que costó unos 65 millones de dólares y que e su momento contaría con Mel Gibson como director, terminó en esas funciones bajo la responsabilidad de Xiao Feng vía un guión de Ping Chen y Tie Dong Zhou. Actúan junto a Willis Ye Liu y el francés Adrien Brody.
Annapurna Pictures ha revelado el primer avance oficial de "Destroyer" film de acción/crimen/drama con Nicole Kidman en lo que se ha tildado de una de sus mejores actuaciones en toda su carrera.
El film dirigido por Karyn Kusama narra la odisea moral y existencial de Rin Bell (Kidman), una detectiva del Departamento de Policía de Los Angeles, quien de joven fue parte de una misión encubierta con una pandilla y enviada al desierto de California terminando con resultados nefastos. Una vez el líder de dicha banda resurge años después, ella debe intentar alertar a los miembros remanentes así como dejar por sentada su propia vivencia de ese capítulo a los fines de enterrar esos demonios y sellar ese pasado de una buena vez.
Aparte de Kidman, la historia adaptada y producida a la pantalla por Phil Hay y Matt Manfredi, cuenta con las actuaciones de Bradley Whitford, Tatiana Maslany, Sebastian Stan, Toby Kebbell, Scoot McNairy y Beau Knapp.
"Destroyer" se ha exhibido ya en varios festivales de cine entre EE.UU. y Canadá y estrena comercialmente a partir del 25 de Diciembre del presente año en Nueva York y Los Angeles, expandiéndose en Enero de 2019 en Inglaterra, Irlanda y Portugal.
La actividad de Sony Pictures ha estado bastante dinámica y nos llega en esta ocasión el primer tráiler oficial del remake "Miss Bala" con la actríz Gina Rodriguez en el rol titular del film de 2011 original de Gerardo Naranjo.
La cinta narra la misión forzada a una ganadora de un concurso de belleza en tener que trabajar para un criminal tras ésta haber sido testigo ocular de un asesinato.
Gina Rodríguez emula a Gloria Meyer, la fémina atarapada en un juego que inmiscuye a CIA, la DEA y al carismático criminal Lino (Ismael Cruz Cordova). Para darle una vuelta a su vida y asu vez, darse cuenta de qué está hecha, Gloria sobrevivrá en el peligroso mundo de las actividades fronterizas entre EE.UU.-México. La cinta cuenta además con Matt Lauria, Anthony Mackie, Aislinn Derbez, Cristina Rodlo, Ricardo Abarca. Dirige Catherine Hardwicke vía una adaptación de Gareth Dunnet-Alcocer.
Los amantes de los filmes de suspenso, horror y temas supernaturales, es muy probable que encuentren en esta oportunidad una opción interesante.
El director holandés Diederik Van Rooijen, parece que tiene un manejo bien equilibrado en la realización de esta clase de película.
La historia (bastante tétrica por cierto) de "The Possesssion of Hannah Grace" nos presenta a una policía quien es asignada en un turno para realizar su trabajo en la morgue del hospital local de su ciudad. La razón se debía a que la oficial había estado en rehabilitación y sus superiores optaron por asignarle algo fuera de lo habitual, pero que ella jamás pensaría lo sería tanto. Estando en el recinto donde sólo habitan cadáveres, la protagonista pronto comienza a enfrentar una alocada serie de actos violentos producto de una entidad maligna interna en uno de los cuerpos.
Escrita vía un guión de Brian Sieve, el reparto de la cinta (originalmente titulada "Cadáver"), está compuesto por Shay Mitchell, Stana Katic, Grey Damon y Kirby Johnson (Hannah Grace) en los roles principales. Completan Nick Thune, Jacob Ming-Trent, Max McNamara y Louis Herthum.
La cinta estrena a partir del 30 de Noviembre para esta latitud. Previamente se exhibió en Agosto (Argentina, Brasil, República Checa y Suecia) y en Septiembre en Holanda.
Flash es uno de los fundadores de la Liga de la Justicia y a su vez, personaje bien reconocido de la DC Comics que tiene una inmensa legión de admiradores alrededor del planeta.
Hay mucha expectativa con el tratamiento que se le dará a este personaje ya que debido a que el género encierra elementos de ciencia ficción, imaginamos lo espectacular que será aplicar efectos especiales partiendo de ideas originales basados en conceptos de la cinemática. Además las cintas basadas en súperhéroes está pasando por su mejor momento al juzgar por las exitosas adaptaciones que se han hecho (en su mayoría de la Marvel) con personajes populares y que los resultados en taquilla han sido verdaderos y astronómicos hit globales. Ahora la distorsionada dirección de Warner Bros. acaba una vez más de retrasar el rodaje del proyecto para un eventual estreno en 2021. Las razones son por los compromisos adquiridos en Julio de 2019 por el actor que encarnaría al hombre más rápido del planeta, lo que nos pone a pensar si ellos de antemano ya no sabían eso. Hasta que no aparezca alguien con las visión similar a James Wan con "Aquaman" seguiremos frustrados viendo el Universo Cinematográfico DC fragmentarse en pedazos.
Desde niños somos seguidores de ambas editoriales (Marvel y DC Comics) y ya de adultos en nuestra práctica profesional en comentarios de cine, hemos entendido que las adaptaciones no pueden ser literalmente fieles, pero también entendemos que experimentar demasiado provoca una situación incómoda para los conocedores del producto en cuestión. En el caso nuestro, la versión del traje para el film que introdujo al personaje al cine, fue más que desastrosa, ridícula, injusta y hasta bizarra que jamás hayamos imaginado. WB tiene que comenzar a tomar nota de sus errores recientes en el cine y comienza de una buena vez a respetar la audiencia realizando filmes de personajes queridos a nivel global presentándolos realmente como son.
Vía MGM compartimos con ustedes el avance definitivo de "Operation Finale", el film de suspenso histórico estelarizado por Oscar Isaac y Ben Kingsley.
La cinta que muestra la delgada línea entre lo correcto y lo que no es, está ambientada en la Argentina de los 60s y se enfoca en la captura del criminal de guerra simpatizante Nazi, Adolf Eichmann.
Isaac emula a Peter Malkin, el líder del grupo israelí representantes de la Mossad quien logró su cometido.
Eichmann había asesinado a su hermana e hijos de ésta y fue el responsable del traslado de judíos a los campos de concentración en Europa. Se las arregló para escapar a Austria y de allí hasta Argentina tras el término de la Segunda Guerra Mundial. "Operation Finale" es escrita por Matthew Orton y dirigida por Chris Weitz vía una producción de Brian Kavanaugh-Jones y Fred Berger para Automatik y Inspire Entertainment.
La cinta cuenta además con Lior Raz, Melanie Laurent, Nick Kroll, Joe Alwyn, Haley Lu Richardson, Michael Aronov, Ohad Knoller, Greg Hill, Torben Liebrecht, Mike Hernandez, Greta Scacchi y Pêpê Rapazote. Estrenó en Netflix el pasado 3 del presente mes y en función comercial el 29 de Agosto en EE.UU.
Llamada también "The Curse", este film ya fue exhibido comercialmente en Rusia, Filipinas e Indonesia hace apenas pare de meses.
Cargada de suspenso y horror (a un costó estimado de 3.5 millones de dólares), "Malicious" es una aspiración similar tal cual la mayoría de películas del género: crear una potencial franquicia partiendo de una historia que logre envolver a la audiencia.
La historia nos presenta a la pareja de esposos Lisa y Adam (Bojana Novakovic y Josh Stewart, respectivamente) quienes ignoran que la criatura que esperan será un ente malévolo con decididas intenciones asesinas. El reparto lo completan Melissa Bolona, Delroy Pinto, Yvette Yates y Jaqueline Fleming. Dirige y escribe Michael Winnick quien debutó en el cine con su film de ciencia ficción y suspenso "Deuces" en 2001.
"Malicious" aún no tiene fecha de estreno para estas latitudes.
Tras una muy esperada presentación en CinemaCon, Sony Pictures lanzó hace tres meses el esperado primer tráiler oficial de la muy comentada "Venom" con Tom Hardy en el rol principal. Después de eso SONY estuvo cauta y poco a poco fue revelando material gráfico nuevo en un aumento de expectativa. El film estrenó el pasado fin de semana en varios mercados alrededor del planeta y ahora suma 378.1 millones gracias a una sólida campaña publicitaria de Sony.
La cinta cuenta con Tom Hardy en el rol titular (y su alter ego humano), Michelle Williams, Riz Ahmed, Jenny Slate y Woody Harrelson. La inusual movida de Sony presenta una asociación irónica con Marvel, la casa creadora del personaje dejando claro que no se trata de una variable del actual Universo Cinematográfico Marvel constituyéndose así en el experimento más bizarro que hayamos visto dado el hecho de que los eventos del personaje están inexorablemente atados a la narrativa de Peter Parker (Spider-Man) publicada en el número 252 en 1984 en la serie "The Amazing Spider-Man".
De hecho, Venom primero fue parte de Peter Parker, usando éste por un breve tiempo el traje negro mientras era huésped del ente, que le daba más agilidad y aumentaba sus poderes, pero Parker sentía que lo forzaba a ser alguien distinto y fue cuando logró sacarse el ente para luego quedar en el cuerpo de Eddie Brock.
Versiones posteriores del personaje han tenido otros huéspedes corporales en los personajes de Mac Gargan (conocido como El Escorpión) y el rival de secundaria de Peter Parker, Flash Thompson. En Sony se jugó la faja al obviar totalmente una referencia directa delk personaje con Spider-Man sin importar que esa movida afectara la narrativa del film.
Avi Arad y Matt Tolmach junto a Amy Pascal, Palak Patel y Eric Fineman fungen como productores para Columbia Pictures. El film es dirigido por Ruben Fleischer y escrito por Scott Rosenberg y Jeff Pinkner.
Sigue la creciente propuesta del Cine Dominicano y en esta ocasión se trata de un producto filmográfico bastante original ya que sus productores lo definen como una comedia romántica culinaria.
Esta definición de por sí, marca un precedente ya que es la primera vez que se realiza una película de factura criolla en base a elementos gastronómicos dominicanos. Pero no se apresure elucubrando conjeturas. No se trata de un film netamente sobre comida caribeña. Hay de hecho, una interesante y fresca historia que narrar que probablemente envuelva a más de un espectador fuera de las fronteras dominicanas.
El Salón Rosette Dimitri de Atracciones El Lago, ubicado en el sector de Mirador Sur en la capital dominicana, fue el lugar elegido para realizar la rueda de prensa donde Rescue Films, Delivery Films y Del Cocote a La Rabandola Productions presentaron su proyecto "Amarren al Chef".
Cinema News asistió como medio invitado para cubrir el evento del filme el cual es autoría del realizador dominicano oriundo de La Romana, Ramón Arturo "Monchi" Herrera en coproducción con la organización culinaria Sabores Dominicanos. Monchi, quien además es guionista, productor y actor, fue el responsable de escribir la singular historia que llamará la atención del espectador por el tratamiento dado a la misma. La trama gira en torno al laureado chef Roger Herrera (Cuquín Victoria), un ejecutivo del prestigioso hotel Five Stars. Su carrera en el mundo gastronómico se complica cuando pierde el sentido del gusto justo a finales de la gran competencia de Arte Culinario Continental. En medio del caos, Larimar (Aileen Shaily), una joven humilde de prodigioso paladar, apuesta con su talento salvar la reputación del chef y así ayudarle a ganar su próximo galardón. El chef Roger entra en estado de shock interpretando la ayuda como una amenaza a su prestigiosa carrera. Arthur, (Carlos Moore) hijo del chef, locamente enamorado de Larimar, se convierte en su pieza fundamental para sacar la cocina adelante con el plan B: amarrar al chef.
Junto a la institución del humor dominicano que representa la figura de Cuquín Victoria, el reparto del film lo completan Yelitza Lora, Tony Pascual, Manolo Ozuna, la actriz española Asumpta Serna.
"Amarren al Chef", que sería la primera entrega de tres largometrajes de ficción y una serie documental, tendrá un metraje de 97 minutos y estaría en los cines dominicanos en verano de 2019 y desde ya cuenta con distribución para EE.UU. y Europa. La representación legal es autoría de Legalia y la post-producción por La Nave Post.
La Producción ejecutiva es responsabilidad de Adolfo López, productor venezolano-español de larga trayectoria (quien sella su carrera con esta película como su número setenta), mientras que el maestro Daniel Ricardo Mañón (co-guionista) es la persona detrás de la partitura y Karen Vázquez Mella es la diseñadora de producción.
Bradley Cooper debuta como realizador en esta cinta bien confeccionada que relata la historia de un músico que ayuda a una joven cantante y actríz encontrar la fama al tiempo que éste ve su carrera tambalearse producto del alcohol y el paso de los años. La historia fue adaptada al cine por el propio Cooper junto a Eric Roth y Will Fetters basándose en una historia de William A. Wellman y Robert Carson. En ese orden, créditos adicionales para
Moss Hart (autor de la adaptación de 1954), John Gregory Dunne, Joan Didion y Frank Pierson, autores de las adaptación de 1976. Sería la cuarta vez que esta historia es contada ya que en 1937 se realizó el film original, luego un musical (1954), un musical rock (1976) y un film romántico de la India (2013). "A Star Is Born" supone además el debut en el cine del primer papel netamente dramático de la cantante Lady Gaga (nombre de pila Stefani Joanne Angelina Germanotta), quien demuestra que tiene madera para la actuación. El film completa su reparto con Sam Elliott, Andrew Dice Clay, Alec Baldwin, Dave Chapelle, Anthony Ramos, Michael Harney y Rafi Gavron. Estrena desde hoy en República Dominicana.
Vía una entrevista concedida a la revista de espectáculos y entretenimiento Variety, los productores Dede Gardner y Jeremy Kleiner confirmaron que le reconocido realizador David Fincher será de hecho, el responsable detrás de cámaras de la secuela del hit cinematográfico "World War Z" (2013) e inmediatamente dejaron saber que le rodaje inicia en Junio del 2019. Lo atractivo del plan (muy a pesar que han pasado seis largos años) es que la estrella de Brad Pitt repetirá su rol de Gerry Lane en la cinta que es escrita por Dennis Kelly.
En el caso de Fincher y Pitt son habituales colaboradores ya que estos dos coincidieron respectivamente como director y actor en "Se7en" (1995), "Fight Club" (1999) y "The Curious Case of Benjamin Button" (2000).
La primera parte de este film de acción con zombies moviéndose y actuando como en ninguna otra película de esta naturaleza, narraba la peripecia del personaje emulado por Pitt recorriendo medio planeta en búsqueda de una cura para la pandemia que amenazaba literalmente todo el globo terráqueo.
El reparto contó además con Mireille Enos, Daniella Kertesz, James Badge Dale, Matthew Fox y David Morse culminando en un hit mundial al colectar 540 millones (190 de presupuesto) a pesar de que el tercer acto del film hubo que filmarlo en su totalidad. "World War Z" está basada en la novela de Max Brooks.
Especial de TV sobre "Venom" para el espacio "Otra vez con Edgard" que conduce el Comunicador Social Edgard Marrero en La Romana, República Dominicana de lunes a viernes de 10:00 pm a 11:00 pm por Puerto TV (canal local de sistema de cable).
Esta historia que tiene ribetes biográficos junto a pinceladas dramáticas y criminales está ambientada en 1981.
La reputada periodista y presentadora de TV colombiana Virginia Vallejo (Penélope Cruz), es invitada a una exclusiva fiesta en el rancho de Pablo Escobar (Javier Bardem), un notorio y poderoso hombre quien es la figura principal de la nueva ola de ricos en el país a través del narcotráfico.
Seducida por su carisma, Virginia inicia un amorío con Escobar a pesar de ser un hombre casado. A lo largo de los 80s Escobar eleva su popularidad en su intento de mejorar la vida de las personas de escasos recursos de Medellín y crear una carrera política en el congreso colombiano, pero Virginia comienza a entender el verdadero poder al controlar un imperio criminal en Colombia y esparciendo toda su droga en EE.UU. Esto provoca que Shepard (Peter Sarsgaard), un agente de la DEA ponga el ojo en Vallejo para así llegar a Escobar e intentar detener sus ambiciones. Todo esto contando con el respaldo del gobierno colombiano, el cual a su vez era aliado de EE.UU.
Dirigida y escrita por Fernando León de Aranoa (vía el libro "Amando a Pablo, Odiando a Escobar" publicado por Virginia Vallejo en 2007 originalmente), la cinta primero se exhibió en 2017 dentro del Festival de Cine de Venecia (Italia) y luego en Canadá y España en el Toronto Film Festival y el San Sebastián International Film Festival, respectivamente. Su gira de exhibición la paseó entre Marzo-Octubre de este 2018 por una treintena de países en ambas extremos del Atlántico. En ese orden, desde hoy vuelve en función limitada a EE.UU.
En cuanto al libro de la Vallejo, fue relanzado y traducido a 15 idiomas en 2017 y este 2018. La obra, dividida en una introducción y tres partes (Los días de la inocencia y del ensueño, Los días del esplendor y del espanto, y Los días de la ausencia y el silencio) narra la relación amorosa entre Vallejo-Escobar en el lapso 1982-1987 que además de ser un testimonio biográficos y relato íntimo de la autora, es también un documento histórico que también denuncia la corrupción gubernamental de su país con nombres y apellidos. La controversia rodeó esta producción ya que la protagonista en la vida real (sobre quien se basó el film a raíz de su libro) concedió una entrevista (más debajo de estas líneas) a un dilatado espacio radial colombiano en Abril de este año, precisando datos que no se corresponden con lo expuesto en la película. Debajo de ésta, compartimos el tráiler del film que por cierto, no tiene fecha aún para exhibición para República Dominicana.
Se dice que todo es y deja de ser y efectivamente esa ley de vida es como el tiempo, que es lo único que no se detiene, se cambia o varía.
En el caso de una persona, todos sabemos que hemos sido diseñados para desaparecer físicamente algún día conforme vamos entrando en edad.
En el caso del célebre actor de fama mundial, Harrison Ford, las intenciones de que emule a su clásico personaje Indiana Jones están en planes desde hace más de una década incluyendo menciones de potenciales reemplazos.
No obstante, Ford es una figura que ligada a un personaje se hace difícil obviar que alguien más se meta debajo de la piel de esa caracterización y máxime si causó estragos taquilleros y legiones de seguidores en la cultura popular. Lucasfilm anunció que la que sería la quinta entrega del mega reconocido personaje Indiana Jones llegará a los cines a partir del 9 de Julio de 2021 una vez más con Harrison Ford en el rol titular.
La trama y nombre de la película no fue revelado excepto que aparte de Ford, el director será Steven Spielberg, que el guionista es Jonathan Kasdan (basándose en los personajes creados por Philip Kaufman) y que Walt Disney Pictures distribuirá el film a nivel global. George Lucas no figurará ésta vez que es señalada como la última que Harrison Ford hará las veces del emblemático arqueólogo y para preocupación de muchos (asombro de otros) con 79 años una vez se estrene.
La primera vez que Indiana Jones irrumpió la pantalla de plata fue en 1981 con el exitoso primer capítulo de la saga titulado "Cazadores del Arca Perdida" llevada a raíz de una historia de Geroge Lucas y Philip Kaufman por Lawrence Kasdan.
Fue un hit global de proporciones astronómicas dejándole a la productora más de 200 millones (lleva un cúmulo a la fecha de 389,925,971 millones de dólares) versus un modesto presupuesto de 18 millones en ese entonces.
La trama se paseó visualmente por exóticos escenarios en lugares como Tunisia, Francia, EE.UU., Hawai e Inglaterra con Indiana Jones intentando adelantársele a los Nazis estando éstos detrás del Arca de la Alianza. Los productores esperaron dos años para volver al ruedo con el siguiente capítulo, que fue otro hit instantáneo.
Se trata de "Indiana Jones and the Temple of Doom" que salió en Mayo de 1984 ante un presupuesto de 28 millones (recuperados en el primer fin de semana de estreno) y ganándose cerca de 200 y más de 300 acumulados desde entonces. Para nosotros será recordada con mucha nostalgia porque fue la primera película que fuimos ver sin un tutor al cine favorito local de nuestra ciudad cuando contaba con 12 años. La trama esta vez colocaba al héroe del látigo en la India de 1935 (siendo territorio británico aún) en una nueva aventura tras una piedra mística. Una vez allí se da por enterado que una secta secreta tiene a varias personas esclavizadas y presas de sacrificios lo cual motiva que haga lo imposible para cambiar esa realidad.
Para 1989 los productores quisieron completar una tercera entrega de las aventuras del personaje y en esta ocasión fue incluido Sean Connery como el Profesor Henry Jones, padre de Indiana (donde se reveló a título jocoso el origen del nombre). La historia pone nuevamente al personaje detrás de los Nazis, ahora en 1938 y en una búsqueda muy personal ya que su padre desapareció en una misión tratando de encontrar el Santo Grial. Con un presupuesto de 48 millones, el film recaudó cuatro veces y algo más esa cantidad en su primer fin de semana de estreno en Mayo de 1989. La cinta se rodó en locaciones de EE.UU., España, Italia, Alemania, Jordania e Inglaterra. De la fecha a la actualidad la cinta lleva acumulados cerca de 500 millones de dólares desde su último cálculo en 2012.
Pasaron 19 largos años sin que supiéramos nada de Indy en el cine y tanto Lucas como Spielberg optaron por retomar las aventuras del célebre personaje en la que ha resultado ser la menos exitosa de la saga. "Indiana Jones y el Reino de la Calavera de Cristal" lanzada en Mayo de 2008 ahora con un presupuesto de 178 millones (recuperados con los más de 300 en taquilla global) narraba la historia en 1957 y ahora los enemigos son los rusos quienes son investigados tras sospechas de que ocultan la existencia de misteriosos artefactos llamados Calaveras de Cristal. La audiencia se resistió en aceptar una mezcla del personaje con elementos de ciencia ficción (al final de la película) y prácticamente selló el final de la saga. Un detalle determinante fue que el rodaje no incluyó locaciones fuera de EE.UU. y hubo una sensación inusual respecto a ver al personaje estático en un mismo lugar. No obstante la película va rumbo a los 800 millones acumulados desde el último cálculo realizado en Noviembre de 2011. Los productores están convencidos de que la quinta entrega será la última película de Harrison Ford en el rol titular del personaje que tanta fama le valió, pero dejaron claro que Disney no piensa guardar la franquicia. Le dejamos con los tráilers de las cuatro entregas para revivir por un instante una de las propuestas más exitosas del género aventura que el cine mundial haya parido. Créditos a la imagen al principio adorna este artículo, la cual es autoría del colectivo de talento artístico en https://www.deviantart.com/